52. Iluminación y lenguaje visual con Gustavo Pomar

En este episodio contamos con un fotógrafo invitado experto en iluminación y fotografía comercial, el fotógrafo argentino Gustavo Pomar. https://www.pomarfotos.com.ar/

Pero lo primero es el resultado del sorteo de libros del episodio 50:

• El ganador del Pack 1 (Libros «Sin miedo…») de libros ha sido el nº: 451 que tenía el usuario de twitter @raticule ¡enhorabuena!
• El ganador del Pack 2 de libros (Libros «Macro y Naturaleza») ha sido para el nº: 265 del suscriptor que se llama Juan Carlos (con email post********.g****.com) ¡enhorabuena!

Puedes ver el proceso en el vídeo: https://www.youtube.com/watch?v=DlY9SPIf9RA

¡Mil gracias a todos por participar!

Y ahora sí vamos con Gustavo Pomar.

Entrevista con Gustavo Pomar

Sus inicios en la fotografía

Minuto: 7:54

Gustavo nos comenta que a la fotografía primero se acercó a la profesión y después a la parte artística. Gustavo tenía un grupo de música y llegó el momento de decidir. Y empezó como mucha gente por la fotografía social, bodas, comuniones, etc.

¿Por qué la fotografía comercial?

Minuto: 12:19

Gustavo nos cuenta que le gustó desde siempre, que le parecía muy creativa, con muchas posibilidades.

Su vocación formativa empezó muy pronto

Minuto: 13:46

Empezó dando cursos desde casi el principio y poco a poco vio la posibilidad de crear su propia escuela, que se llamó «Lux Capere«, que hoy es ya un Instituto Superior de Fotografía. http://www.luxcapere.com.ar/

Nos cuenta cómo se dio cuenta que tenía que cambiar el chip, porque la facilidad que empezaba a tomar la fotografía a la hora de la captura le obligaba a buscar otro tipo de fotografía.

¿Hasta qué punto el secreto está en la luz?

Minuto: 20:18

Muchos dicen que está genial aprender de los demás, pero creo que es de sabios aprender de los errores de los demás, nos comenta Gustavo.

Nos aconseja volver a los orígenes, el se dió cuenta que usaba la luz de forma totalmente técnica, pero no de forma expresiva. Nos habla de Caravagio como ejemplo de luz que buscaba

Los 3 pasos del acto creativo

Minuto: 26:54

Hablamos de los pasos: Qué, por qué y cómo fotografiar. Gustavo nos habla de que es muy interesante saber estas cuestiones. Una escena puede tener iluminaciones muy distintas, depende de lo que queramos transmitir.

Por eso es útil conocer los fundamentes.

Nuestra particular forma de ver

Minuto: 30:59

Gustavo indica que lo que más nos llama la atención de una obra fotográfica es la visión del fotógrafo. Y si no tenemos ese punto de vista particular, hay que buscarlo.

Todos tenemos un estilo propio y falta descubrirlo.

Sobre el error más habitual de sus alumnos

Minuto: 33:24

No cuenta que es creer en las recetas, que si crees en las recetas no vas a saber cocinar otra cosa. Si no sabes los fundamentos sólo sabrás hacer estas recetas, si aprendes los fundamentos puedes cocinar tus propias recetas.

Las cámaras son sólo una herramienta

Minuto: 36:03

Es algo que yo incido mucho en el Podcast y en el Blog y Gustavo nos da su opinión, que yo ya conocía 😉 pero que me parece muy acertada.

Webinars: El disparador creativo

Minuto: 39:24

Gustavo inició hace un tiempo una iniciativa formativa muy interesante a través de varios vídeos, te dejo aquí uno de ellos:

Terminamos hablando del sentido del arte, y Gustavo nos deja una frase muy interesante:

La función del artista es tomar lo ordinario y convertirlo en extraordinario. Gustavo Pomar

Te animo también participar en el reto de «Larga exposición»: https://www.theimagen.com/reto/7

¿Qué te ha parecido el episodio? ¿Conocías a Gustavo Pomar? ¿Tienes dudas sobre algún tema? Déjame un comentario y cuéntame ;), estaré encantado de poder ayudarte. Y si además te gusta este episodio, te estaré muy agradecido si decides compartirlo en las redes sociales, así llegará a más gente ¡Gracias!